新疆歌舞不仅特色鲜明，而且历史悠久。据先秦文献资料《穆天子传》记载，周穆王西巡曾在昆仑山的瑶池与西王母“饮咏唱和”，对此，唐朝李商隐诗曰“瑶池阿母绮窗开，黄竹歌声动地哀，八骏日行三万里，穆王何事不重来”，其中“黄竹歌声”即反映了早期新疆歌舞的场景。两汉时期，新疆的音乐对内地产生了较大影响，新疆的乐器如觱篥（簧管乐器）、箜篌（竖琴）、琵琶和胡笛等传入内地，丰富了内地乐器的种类。在音乐创作上李延年根据西域的乐曲《摩诃兜勒》作了“新声”二十八解，在内地产生了不小的影响。魏晋南北朝时期，西域著名的"龟兹乐"、"疏勒乐"传入内地后被隋朝列入宫廷九部乐。公元568年龟兹音乐家琵琶演奏高手苏祗婆到北周，对内地音乐发展起到了促进作用。唐太宗时期制定的宫廷十部乐中就有"龟兹乐"、"疏勒乐"、"高昌乐"三部。在唐朝新疆歌舞盛极一时、风靡全国，从宫廷到民间广为流传，经久不衰。之后经宋元明清各个时期的不断历练、陶冶、融合、提升，新疆歌舞日趋精湛完美、丰富多彩。
历史上新疆歌舞的独特魅力自然引起许多文人墨客的极大兴趣，写下了大量关于新疆歌舞的古诗，今天读来仍有如临其境、如闻其声之感。
首先，古代新疆歌舞的乐器种类较多。据《新唐书》等史书记载，仅“龟兹乐”就配有十八种乐器演奏，主要有琵琶、觱篥、羯鼓（公羊皮鼓）等弹拨、打击、吹奏乐器。另外，当地流行的乐器还有笛子、唢呐、腰鼓、铜钹、五弦铜鼓、皮鼓、都昙鼓等。这在唐宋诗词中多有描述：如“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”（王之涣）；“将军帐下来从客，小邑弹琴不易逢。楼上胡笳传别怨，尊中腊酒为谁浓？”（张谓）；“七德龙韬开玉帐，千里鼍鼓叠金钲”（骆宾王）；“行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多”（李颀）；“中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛”（岑参）等。到了宋朝在内地仍然流传着“衣冠尽得画图看，乐器多因西域取”（沈辽）的说法。
其次，乐器演奏技艺高超、曲调优美。新疆歌舞产生于民、流传于民、娱乐于民，普及十分广泛。
先看演技。白居易称赞“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”；王昌龄感叹“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情”；李商隐情不自禁地为“羯鼓声高众乐停”而由衷喝彩；沈辽则被“中有一人奏羯鼓，头如山兮手如雨”所痴迷……
再看乐曲。不仅曲调各具特色，且引人入胜、回味无穷。如唐玄宗百听不厌、作为盛唐音乐代表作的《霓裳羽衣曲》就是汉乐与西域乐融合而成的，用白居易《长恨歌》中的评价是“此曲只应天上有，人间能得几回闻”。历史上久负盛名的“凉州曲”也是天竺乐、龟兹乐在凉州相互融合并吸收当地汉族音乐而逐渐形成的。唐朝元稹的“逡巡大编凉州徹，色色龟兹轰录续”即反映了龟兹乐的知名度和影响力。另外，还有大量描写古代新疆乐曲优美的古诗句，诸如“忽作出塞入塞声，白草胡沙寒飒飒”（岑参）、“胡歌咿呀听难晓，但觉闲情相缭绕”、“歌声合沓舞参差，看君合笑把金巵”（施补华）、“三十五弦猛挑拨，平地飞出波涛音”（施补华）等。
最后，舞姿优美动人、摄人心魄。古代新疆歌舞讲的是舞姿飘逸舒展、优美刚劲、活泼热烈、节奏明快、蹬踏腾挪、急速旋转、眉目传情、形体“说话”等。往往使观赏者如狂如颠、如痴如醉、情不自禁、美不胜收：岑参欣赏“美人舞如莲花旋，世人有眼应未见。高堂满地红氍毹，试舞一曲天下无”；刘禹锡赞叹“鼓催残拍腰身软，汗透罗衣雨点花”；白居易为“弦鼓一声双袖举，回雪飘飘转篷舞，左旋右转不知疲，千匝万周无已时”所陶醉；李端却被“扬眉动目踏花毡，红汗交流珠帽偏，醉却东倾又西倒，双靴柔弱满灯前，环行急蹴皆应节，反手叉腰如却月”的舞姿而心动情移……
古代新疆音乐舞蹈以它那强烈而独特的艺术感染力扣人心弦、引人入胜。“西域歌舞热”很快风靡全国，尤其是西北广为流传的“胡旋舞”更是成了当时内地最为流行、最为时髦的少数民族舞蹈，从宫廷到民间出现了“天宝季年时欲变，臣妾人人学圜转（指胡旋舞）”（白居易）、“城头山鸡鸣角角，洛阳家家学胡乐”（王建）的动人情景。据记载，杨贵妃和安禄山的胡旋舞在宫廷中是最为出色的，以至于留下了“禄山胡旋迷君眼，兵过黄河疑未反。贵妃胡旋惑君心，死弃马嵬念更深”（白居易）的千古历史疑云，这也从另一个侧面印证了古代新疆歌舞的魅力所在。
中原人不仅青睐新疆的音乐舞蹈，而且仿效异域生活习俗，甚至连衣着打扮也开始模仿新疆少数民族的式样，喜欢“回鹘衣装回鹘马，就中偏称小腰身”（花蕊夫人）了，从唐朝开始，中原地区出现了“女为胡妇学胡妆，伎进胡音务胡乐，胡音胡骑与胡妆，五十年来竞纷泊”（元稹）的生动情景。慕胡俗，着胡装，用胡器，好胡乐，喜胡舞，“胡风流行朝野，弥漫天下”，潜移默化地影响着中原人固有的文化观念和精神生活。
由此可见，古代新疆歌舞不仅为本地各族人民提供了丰厚的精神财富、带来无尽的欢乐、愉悦，而且在促进新疆与内地的文化交流、丰富中华文化内涵、活跃内地人们的文化生活、增进各民族之间的友谊等方面曾经发挥过积极作用。
（作者倪立保单位：新疆乌鲁木齐市委党校）
